您的位置 > 所谓主流化，是指艺术变成日常生活的一部分了。如果艺术和烧紫砂壶的，和做汽车的一样，变成社会现实的一部分，失去想象力，放弃站在前沿的追求，那么艺术的特质何以寄托？艺术家站在前沿数钱没关系，但如果艺术家站在主流化的队伍里数钱，我就有意见——他不应该擅离职守，他应该挑战现实，向现实发问，不能只关心钱。
1980年代中國当代艺术是内部事件
从1979到1989，叫“新时期美术”，是國家意识形态推动的，改革开放大背景下的产物。这一段分两部分，1985年以前，美术主要沿袭过去，做政治表达。不少作品与拨乱反正、平反昭雪有关，是广义的政治概念，作品都是写实的。
当时还有另一个动向，比如吴冠中、早期云南画派丁绍光，他们强调形式美、抽象美，只表达人体、自然等，是形式主义艺术。对以前作为政治工具的艺术是一種反驳。
1985年以后，一些年轻学生追随西方现代派、特别是后印象派以来的各種风格。两年内，他们把西方后印象派以来的各種风格都演绎了一遍，进而影响到电影、戏剧等。电影也开始用现代手法，比如《黄土地》之类。
这次爆发，形成很多群体。他们都是有组织，有宣言，有点像“文革”的红卫兵、知青。
这次爆发到1987、1988年进入低谷。因为能尝试的都尝试完了，但并没有新东西出来。1988年，徐冰、吕胜中在中國美术馆办了一个展览，尝试新方式，提供一種中國的方式。比如徐冰重组汉字做成天书，吕胜中用民间符号做壁画和剪纸。这次展览被称作“新潮美术的转折点”，提供了一種新的可能，但是在当时并没有成为主流。
